Helene,
Dein Link funktioniert nicht richtig.
Ich glaube, es geht hierlang: http://www.nordstern-design.de/
Mir sind diese Cover viel zu voll und symbolüberfrachtet, als ob der Designer sämtliche Assoziationen, die er bei den Büchern hatte, miteinbringen wollte 
Was mir bei Cover-Designer immer wieder auffällt, ist der Einfallsreichtum, verschiedene Motive in einem Cover zusammenzubringen.
Als Beispiel nenne ich Nele Schütz-Design
www.neledesign.de
Die machen auch viel Fantasy, z.B.
Der Herr der Dunkelheit - Heide Solveig Göttner
2 Motive von Gerard Di-Maccio, französischer Künstler, spezialisiert auf Fantastic!
Vergleiche auch "Die Priesterin der Türme", ebenfalls 2 x Gerard Di-Maccio
Die Cover sind doch alle im selben Stil gehalten, irgendwie blutrünstig und künstlich mystisch ...
Naja, wenn's denn dem Inhalt gerecht wird 
Ich frage mich manchmal, ob ein Coverist das Buch überhaupt gelesen hat, für das er entwirft ... aber bei der gegenwärtigen Überschwemmung mit Vampir- und ähnlichen Romanen ist es wahrscheinlich egal 
Ich finde die Cover, die i.d.R. Agenturen für meine Bücher gestalten, auch immer wieder großartig (es gibt allerdings auch nur wenige Autoren, die die Cover der eigenen Bücher scheußlich finden, egal, wie scheiße sie objektiv geworden sind, und nicht wenige Cover sind richtig hässlich), aber ein Thread extra dafür - honi soit qui mal y pense. Ist ein bisschen Eigenwerbung mit einer subtilen Dosis Understatement, gelle? 
Aber davon abgesehen. Andreas Wilhelm ist ein Guter und ein wirklich Netter. 
Helene
: In Absprache mit den Autoren ist zumindest bei größeren Verlagen eher die Ausnahme. Mit etwas Glück sieht man die Entwürfe vor Produktionsbeginn, aber meistens auch erst, wenn die Vorschauen schon fertig sind. Basis für die Entwürfe sind i.d.R. die Klappen- und Buchhandelsbroschürentexte, manchmal auch ausgewählte Leseproben sowie Kurztexte, die die Lektoren zu diesem Zweck verfassen. Coverdesigner, die die Bücher auch wirklich lesen, müssen Fans des Autors sein.
ZitatOriginal von Tom
Ich finde die Cover, die i.d.R. Agenturen für meine Bücher gestalten, auch immer wieder großartig (es gibt allerdings auch nur wenige Autoren, die die Cover der eigenen Bücher scheußlich finden, egal, wie scheiße sie objektiv geworden sind, und nicht wenige Cover sind richtig hässlich), aber ein Thread extra dafür - honi soit qui mal y pense. Ist ein bisschen Eigenwerbung mit einer subtilen Dosis Understatement, gelle?
Aber davon abgesehen. Andreas Wilhelm ist ein Guter und ein wirklich Netter.
Ach komm schon, Tom.
Warum denn kein Thread über Coverdesigner? Wie du siehst, gibt es schon ein weiteres Beispiel und mit der Zeit kommen hier sicherlich einige zusammen. Ich hätte da gleich noch einen:
http://www.freierstein.de/freierstein.html
Manchmal sollten auch die Leute hinter den Kulissen bemerkt werden und wenn es dann der Eigenwerbung dient ... naja, das tut mein Avatar auch die ganze Zeit.
Liebe Grüße
Helene
ZitatOriginal von Tom
Coverdesigner, die die Bücher auch wirklich lesen, müssen Fans des Autors sein.
Kommt deshalb bei den Covern oft so eine Einheitssoße raus? Der Gestalter bekommt ein Stichwort und legt los?
Fantasy: weibliche Silhouette, evt. mit Kerl, heulender Wolf, mittelalterliche Stadtansicht im Hintergrund
HiRo: irgendeine gemalte Trulla in freiverfügbaren Bildausschnitten
Thriller: Autor und Titel in Signalfarben, Hintergrund eher diffus, etwas Blut
ZitatOriginal von Tom
Helene : In Absprache mit den Autoren ist zumindest bei größeren Verlagen eher die Ausnahme. Mit etwas Glück sieht man die Entwürfe vor Produktionsbeginn, aber meistens auch erst, wenn die Vorschauen schon fertig sind. Basis für die Entwürfe sind i.d.R. die Klappen- und Buchhandelsbroschürentexte, manchmal auch ausgewählte Leseproben sowie Kurztexte, die die Lektoren zu diesem Zweck verfassen. Coverdesigner, die die Bücher auch wirklich lesen, müssen Fans des Autors sein.
*lach* Nun, dann revidiere ich mein "i.d.R." und mache ein "in den mir bekannten Fällen" draus. Okay?
Andreas, Mark u.v.a. machen die Cover für kleine oder mittlere Verlage und in diesen Fällen läuft es tatsächlich in Absprache mit Autoren und Lektoren.
Das es bei Großverlagen völlig anders läuft, ist mir schon bewusst und waren auch nicht gemeint. Kam wohl etwas allgemein rüber ...
Herzlichst
Helene
ZitatKommt deshalb bei den Covern oft so eine Einheitssoße raus? Der Gestalter bekommt ein Stichwort und legt los?
Möglich, obwohl ein Stichwort da nicht ganz ausreicht.
Doch ich denke, Verlage vertreten auch gerne einen eigenen Stil mit einem gewissen Wiedererkennungswert. 
ZitatWarum denn kein Thread über Coverdesigner?
Nichts gegen zu sagen. Aber wenn man als Autor einen solchen Thread eröffnet und dann lediglich denjenigen nennt, der für die eigenen Umschläge verantwortlich zeichnet, ist es halt ... na ja, was auch immer es ist. (Meine Anmerkung war auch nicht böse gemeint.)
Die meisten Agenturen, die für größere Verlage tätig sind, bieten übrigens keine Galerien mit solchen Bildern an.
ZitatKommt deshalb bei den Covern oft so eine Einheitssoße raus?
Ja. Alles, was im Bereich Science-Fiction in deutscher Übersetzung als Taschenbuch bei Heyne, Bastei usw. erscheint, bekommt irgendwas mit einem Raumschiff und einem Planeten im Gegenlicht als Motiv. Es spielt keine Rolle, ob Raumschiffe im Buch überhaupt vorkommen. Bei historischen Romanen wird ein Ausschnitt aus irgendeinem Gemälde genommen (meistens auch ohne jeden inhaltlichen Bezug). Und so weiter.
Es hängt viel davon ab, wie ein Titel platziert wird. Bücher, die sich tatsächlich über das Cover verkaufen müssen, bekommen in diesem Bereich mehr Aufmerksamkeit. Aber das heißt noch immer nicht, dass das Cover - wie auch der Klappentext - wirklich etwas über das Buch aussagt. Es gibt auch abgefahrene Vorgehensweisen wie das, was Diogenes macht: Alle Cover ähneln einander, und sie enthalten fast immer irgendein relativ berühmtes Gemälde als Motiv. Immerhin sucht man bei solchen Büchern dann nicht nach einem Bezug. Viele Verlage geben sich aber auch gerade bei jüngeren Autoren von Entwicklungsromanen und Popliteratur viel Mühe, weil hier die Zielgruppe nach Ausstattung und Motiv entscheidet - die Cover müssen irgendwie cool sein.
Aber der Grundsatz gilt fast immer: Es muss schnell gehen und darf nur wenig kosten. Ausnahmen bestätigen diese Regel nur.
Die isländische Krimis haben oft ein bläulich gehaltenes Cover mit viel einsamer Landschaft. Da kann sich die Handlung keinen Millimeter aus Reykjavik, was ja immerhin so eine Art Großstadt ist, wegbewegen: vorne ist eine zerfallene Torfbude drauf 
Denken da die Covergestalter, ich komm ohne die zerfallene Torfbude nicht auf die Idee, dass es sich um einen Roman handelt, der in Island spielt?
Das Problem dabei ist aber, dass die Bücher untereinander kaum noch unterscheidbar sind. Ähnliche Titel besorgen dann den Rest. Wie hieß das neue Buch von Indridason noch gleich? Todeshauch, Todesangst oder Angstschweiß?
Und war da nicht eine Torfbude vorne drauf
ZitatNichts gegen zu sagen. Aber wenn man als Autor einen solchen Thread eröffnet und dann lediglich denjenigen nennt, der für die eigenen Umschläge verantwortlich zeichnet, ist es halt ... na ja, was auch immer es ist.
Habe ich auch nicht böse aufgefasst, ehrlich. Allerdings hätte es viel seltsamer ausgesehen, wenn ich drei oder vier Designer eingestellt hätte und darunter zufällig auch der meine gewesen wäre, oder? Mein "Werbegedanke" betraf primär den neuen Designer, an den ich wiederrum durch meine Cover geraten bin, also einem Autor, der dabei ist sein Tätigkeitsfeld sehr eindrucksvoll zu erweitern.
ZitatDie meisten Agenturen, die für größere Verlage tätig sind, bieten übrigens keine Galerien mit solchen Bildern an.
Na und?
Liebe Grüße
Helene
Hallo Helene,
Du sprichst ein spannendes Thema an, unabhängig vom konkret genannten Gestalter, der für Deine Bücher verantwortlich ist und der sicherlich Deinen Dank verdient, wenn Du mit seiner Arbeit zufrieden bist.
Die Aufmachung Deiner Bücher habe ich mir angesehen und auch wenn ich zur Zielgruppe gehören würde, hätten mich die Cover wenig angesprochen.
Die Gestaltung ist mir zu unruhig, nach meinem persönlichen Empfinden harmonieren Text, Bildbotschaft und Rahmen nicht sonderlich.
Insbesondere bei Deinem neuen Buch scheint mir die Aufmachung zu überfrachtet. Das ist zwar nur meine Laienmeinung und sagt letztlich nichts über die Qualität Deiner Bücher aus, aber wenn ich in einer Buchhandlung vor Deinen Büchern gestanden hätte, hätten sie bei mir keinen Greifreflex ausgelöst.
Die Eulen haben zwar schon einige Threads zum Thema Cover eröffnet,
aber vielleicht könnten wir bei Interesse darüber diskutieren, was ein gutes Cover ausmacht und möglicherweise melden sich auch unsere "Grafikdesigner"eulen zu Wort, die aus fachmännischer Sicht die Dinge beleuchten können.
also ich muss sagen, dass mir die Cover aus dem ersten vorgestellten Link von Nordstern-Design viel zu kitschig sind: Einheitsbrei mit Soße, schon tausend Mal gesehen und eben gerade nicht wiedererkannt. Insbesondere diese Romantik-Werwolf-Feen-Vampier-irgendwas-Bücher sehen alle gleich aus: viel schwarz, Mond, Silhouette, wahlweise Wolf oder Fledermaus. genauso wie die Historienschinken: Ausschnitt aus altem Gemälde, vorzugsweise mit abgeschnittenen Kopf *gähn*
warum fällt denen nicht mal was Neues und dann auch noch was zum Buch passendes ein? Selbst allein mit dem Klappentext liegt doch häufig mehr Information vor als das Cover vermuten lässt.
Mich würde ja interessieren, ob die Coverdesigner Rechte an den z.B. Gemäldeausschnitten erwerben müssen (oder ist das alles Public Domain?) und ob es rechtliche Grenzen gibt, die die Verfremdung dieser Motive betreffen.