'Rot ist mein Name' - Kapitel 13 - 26

Liebe Milla,
ich muss gestehen, dass ich das im Detail auch nicht weiß. Ich habe vieles in meinem Posting aus dem Buch direkt hergeleitet und kann es nicht mit Jahreszahlen untermauern – tatsächlich habe ich wesentlich mehr Wissen über die westliche Kunstgeschichte parat als über die östliche. Im Westen gab es die individuellen Künstler auf jeden Fall in der griechischen und römischen Antike – hier sind Namen bekannt. Später veränderte sich dies. Über lange Zeit war Kunst hauptsächlich sakral, sie konzentrierte sich auf die Ausschmückung von Kirchen (Wandmalereien, um die biblischen Geschichten zu illustrieren – die Menschen konnten sonst ja nichts verstehen, weder konnten sie Latein noch lesen, wunderbar geschnitztes Chorgestühl und Altäre etc.). Wir alle kennen die Vor-Renaissance-Darstellungen, die ohne Perspektive auskamen, in denen die Größe der Personen sich rein nach der Wichtigkeit richtete. Bei vielen dieser Fresken ist nicht bekannt, wer sie geschaffen hat. Vom Stil her waren sie sich recht ähnlich. Ich persönlich tendiere dazu, diese Bilder mehr als Illustrationen der bestehenden Geschichten zu begreifen.
Auch später, in der Renaissance, hatten die Bilder meistens biblische Themen, aber es entwickelte sich schon die Portraitmalerei, dann kamen antike Themen hinzu. Individuen traten auf den Plan, Maler mit einer eigenen Handschrift, die gerade in technisch-handwerklicher Hinsicht Bahnbrechendes ausprobierten (und dafür nicht selten angefeindet wurden, nicht zuletzt von der Kirche), sei es Perspektive, Schattenwurf etc. Richtig revolutionär waren noch später die Darstellungen alltäglicher Szenen.

Im Orient (und hier meine ich hauptsächlich die islamische Welt) hat sich meines Wissens nach der Künstler als Individuum mit individuellem Stil nie so richtig durchsetzen können (heutzutage gibt es natürlich viele, aber wir sprechen im Moment ja nicht über die Neuzeit). Die Kultur ist eine andere, und das Bildnisverbot des Islam hatte den Künstlern noch viel höhere Hürden in den Weg gestellt, als jene, mit denen die westlichen Künstler zu kämpfen hatten. So gilt auch heute noch die Kalligraphie als hohe Kunst – und wenn man sich die wundervollen Kalligraphien der islamischen Künstler ansieht, kann man tatsächlich nur eine tiefe Verbeugung vor ihrer Kunstfertigkeit machen. Ich habe gerade im Schnelldurchlauf den Band meiner Propyläen Kunstgeschichte durchgeblättert, der sich mit der Kunst des Islam verfasst. Hier finde ich tatsächlich fast ausschließlich Abbildungen von architektonischen Meisterwerken, von aufs Reichste verzierte architektonische Details, Wände, Bücher und Alltagsgegenstände wie Karaffen etc. Die legendäre Pracht des vorderen Orients, über die im mittelalterlichen Europa geflüstert wurde, manifestierte sich in Kunstwerken von außerordentlicher Schönheit – aber nicht in eigenständigen Bildern, die nach unserem heutigen Verständnis Kunst sind.
(Und noch mehr geblättert: Ich habe gerade einen Teller aus dem Iran des 16. Jahrhunderts entdeckt – mit einem waschechten chinesischen Drachen im Zentrum! Eine Seite weiter Darstellungen von Dienerinnen – mit chinesischen Augen, und noch ein paar Seiten weiter das Einzelblatt eines sitzenden Jünglings von 1590, eine meisterliche Tuschezeichnung mit chinesischen Kräuselwolken. Ich glaube, ich werde mich mal etwas stärker in dieses Buch vertiefen müssen!)
Übrigens gilt auch in Fernost die Kalligraphie nach wie vor mindestens genauso viel wie die Malerei und Zeichnung. Moderne Malerei nach unserem westliche Verständnis ist auch hier erst eine Entwicklung der Neuzeit. Viele Maler und Zeichner in China beschäftigen sich nach wie vor damit, den Schwung der Tuschezwichnungen der alten Meister nachzuahmen, und auch die Motive haben sich nicht sonderlich verändert: Pferde, Kiefernwälder, der Weise auf dem Weg zu einem heiligen Berg, Chrysanthemen etc.

Ganz liebe Grüße von
SteffiB, die, wenn die Zeit es erlaubt, nochmal genauer in Ihrem Kunstgeschichtsschinken nachlesen wird ...)

Nichts zu danken – im Gegenteil. Deine Fragen und Anmerkungen haben mich regelrecht beflügelt, mich mit der Sache auch schriftlich auseinanderzusetzen. Wer weiß, ob ich nicht sonst auch dazu geneigt hätte, die Passagen zu überlesen. Andererseits muss ich gestehen, dass ich tatsächlich eher von den Buchmalern als vonSeküre und Kara bei der Stange gehalten werde

Ich hatte übrigens von vornherein vermutet, dass Pamuk hier mehr will, als nur eine Geschichte erzählen (ich kannte sein Werk "Schnee"), und bin schon mit ausgefahrenen Antennen eingestiegen.